Bienvenue sur ce blog !
" C’est ce que je fais qui m’apprend ce que je cherche. Ma peinture est un espace de questionnement ou les sens qu’on lui prête peuvent se faire et se défaire. Parce qu’au bout du compte, l’oeuvre vit du regard qu’on lui porte. Elle ne se limite ni a ce qu’elle est, ni a celui qui l’a produite, elle est faite aussi de celui qui la regarde. Je ne demande rien au spectateur, je lui propose une peinture : il en est le libre et nécessaire interprète."
Pierre Soulages.
But de ce blog
Ce blog a pour but de présenter l'atelier, son enseignement des arts plastiques par des cours hebdomadaires de dessin et peinture, de ses stages pratiques de 1 à 5 jours, de gravure, sculpture, de dessin d'après modèle vivant.
Pour des renseignements ou pour participer aux ateliers, n'hésitez pas, appelez le 06 24 17 66 11.
" Lez ' Arts " , autour de l'art, près de l'art; une découverte technique et pratique des Arts Plastiques, des cours qui s'adressent aux débutants et et aux pratiquants assidus.
L'atelier ce situe à Saint géry 46330 Le Bergougnoux, vous y parviendrez en longeant la rue du Père Gougnoux, je suis un artiste que l'on nomme aujourd'hui "Artiste Auteur", j'ai suivi des cours à l'école des beaux arts de Poitiers, 6 années d'experiences sur le dessin, la peinture, la sculpture et la gravure. En parallèle je pratiquais et je pratique toujours le dessin de modèle vivant en atelier libre, pour l'expression graphique et libérer l'écriture. Ma curiosité m'a poussé vers des stages sur le travail du bronze, de la céramique, du moulage.
5 points fondamentaux nous guiderons:
1 - LE CADRE ; ce sont les règles de vie de l’atelier, les engagements réciproques, le programme.
Plus le cadre sera solide, plus la liberté du participant sera grande à l’intérieur de ce cadre.
2 - LE GROUPE ; c’est dans les exercices d’échanges, de peinture collective, que le participant
développe sa capacité à toucher ses émotions et à les utiliser.
3 - LA PRATIQUE : ce sont tous les exercices individuels de peinture en atelier et le travail
personnel.
4 - LA THEORIE ; c’est la partie qui aborde les domaines de la couleur, mais aussi de la
connaissance de soi qui lui permettra de découvrir sa palette personnelle et d’être plus à l’écoute de
lui-même et donc, de la toile qu’il réalise.
5 - LA TECHNIQUE ; c’est la connaissance et l’utilisation des matériaux, les gestes efficaces, la
position corporelle, les étapes d’élaboration d’un tableau.